Dórico: Backing track y explicación para improvisar

El modo dórico es un modo derivado de la escala mayor (Si miramos los modos desde el punto de vista de la armonía mayor), pero realmente se trata de un modo menor con un aire “fusionero”, más rockero de lo habitual, usado por guitarristas como Joe Satriani, George Lynch, o Carlos Santana. Es un clásico en el jazz, pudiendo poner como ejemplo el tema So What de Miles Davis, y formando parte de la progresión II-V-I de escala menor según el chord scale.

Este modo puede analizarse como un modo menor con sexta mayor, lo que a nivel armónico genera un tritono entre su 3ª menor y su 6ª mayor. Esa tensión genera este peculiar sonido de un modo mayor que, sin embargo, no suena tan melancólico y predecible con el eólico al tener esa 6ª mayor.

Hoy os dejo una backing. Según lo explicado podemos tocar pentatónica de Dm, escala de blues de D, D dórico (escala mayor de C también sirve) o pentatónica moda dórica de D

Podemos utilizar para improvisar:

El modo dórico (Escala menor con 6ª mayor) o bien tocar la escala mayor que está un tono por debajo (para tocar dórico de D, se toca escala mayor de C) pero recayendo sobre notas del acorde del modo (es decir, tocar en C mayor pero recayendo sobre notas de Dm7)

La pentatónica menor o la escala de blues de la tónica del modo (para tocar un dórico en Dm, tocar pentatónica menor de D con nota de blues)

Una combinación de ambas escalas.

Pentatónica moda dórica (con sonido japonés u oriental, 1-2-3b-5-6) que genera un fraseo diferente e interesante.

 

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Backing Tracks en modo dórico para practicar

Bases en modo dórico para improvisar. El modo dórico se diferencia de la escala menor natural en que su VI grado es mayor, lo que provoca un sonido menos melancólico, que se presta bien para estilos como funk, fusión o rock. Se construye tomando como referencia el II grado de la escala mayor. Puede utilizarse como añadido la pentatónica menor de la tonalidad con la nota de blues si queremos hacer una improvisación más sencilla.

 

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Backing tracks de estudio para modos todas las tonalidades

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4 backing tracks para estudiar modos con todas las tonalidades. Las bases van cambiando de tonalidad, con lo que nos permite estudiar los diferentes modos en distintas tonalidades para así visualizarlos mejor.

Estas bases están en jónico (podemos probar también la pentatónica mayor), lidio (podemos tocar también lidio b7), mixolidio (podemos tocar pentatónicas, escala alterada, lidio b7…) y dórico (pentatónicas menores, kumoi…)

Continúa para ver las backings en video

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Enric Herrera, armonía modal. Texto en PDF gratuíto


Hoy os dejo un enlace a un pdf gratuíto que muestra algunas páginas de un libro de Enric Herrera.

Este pdf enseña qué es la armonía modal y cómo funciona a nivel teórico. Para aquellos que no lo sepan, existen dos tipos principales de armonía en la música occidental, la armonía tonal y la armonía modal, que se basa en tocar únicamente mediante modos, descartando las llamadas progresiones de la tonalidad.

Este tipo de armonía se incluye en la música moderna especialmente con el disco de Miles Davis, genio del jazz fusión.

http://es.scribd.com/doc/56177490/HerreraEnric-Armonia-Modal

 

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Completo artículo sobre armonía básica de la escala mayor

http://www.guitarmonia.es/escalas-de-guitarra/armonizacion-de-la-escala-mayor/

Este artículo de la página guitarmonia versa sobre la armonización de la escala mayor, conocimiento imprescindible, tanto para guitarristas rítmicos, como solistas.

¿Para qué sirve la armonización de escalas? Con ella puedes saber qué acordes puedes utilizar mientras te mantengas en una escala determinada, y manejar todas las notas de la escala correctamente.

Esto implica que puedes saber qué notas tienen los acordes  de tríada y séptima de una escala, además de saber en qué notas pararte cuando soleas sobre esos acordes. Así mismo, este conocimiento es imprescindible a la hora de realizar una progresión o una cadencia de acordes, que a la postre es en lo que se basa la guitarra rítmica en cualquier estilo.

La armonización es absolutamente necesaria a la hora de realizar Sweep Picking, tapping, o punteos por arpegios en saltos de cuerda, así como para encauzar un buen estudio de la armonía modal.

 

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